En esta mesa redonda reunimos a creadoras de distintas disciplinas para preguntarnos cómo construimos una mirada sobre la realidad que nos rodea y qué sucede cuando decidimos convertirla en materia artística. Desde el cine, la fotografía, la música, la escritura o las artes visuales, cada práctica establece una relación diferente con el territorio y con las comunidades que le dan forma.
Porque la identidad de un lugar no es una imagen fija, se construye y reconstruye desde el presente, atravesada por la memoria, las tradiciones, las ausencias, las transformaciones y nuestra propia posición frente a aquello que observamos. Representar un territorio implica, por tanto, decidir desde dónde miramos, pero también cómo nos relacionamos con quienes lo habitan y de qué manera incorporamos sus voces, sus experiencias y sus huellas a nuestros procesos creativos.
Esta mesa propone un espacio de encuentro para pensar el territorio como algo vivo: no solo como escenario, sino como una red de relaciones capaz de producir imágenes, sonidos, relatos y formas de pertenencia. Una conversación sobre cómo miramos el lugar que habitamos y sobre cómo, al representarlo, contribuimos también a imaginarlo de nuevo.
04 de noviembre. 17:00 horas.
TEA Tenerife Espacio de las Artes
Moderada por Víctor Jorge (The Cultural Magazine)
SILVIA NAVARRO
Directora
Silvia Navarro Martín es artista visual y cineasta.
Su trabajo indaga en las capas narrativas que configuran la historia, en un ejercicio de especulación que busca reimaginarla y abrir nuevas articulaciones de sentido, fundiendo material de archivo con material propio. Desde esta línea ha desarrollado obra expositiva y cinematográfica, al tiempo que colabora con artistas, curadoras, investigadoras y cineastas cuyas miradas transitan territorios afines.
Su primer largometraje, De los nombres de las cabras (2019), obtuvo en su estreno mundial el Gran Premio Ciudad de Lisboa al Mejor Largometraje en IndieLisboa 2019.
ALBA GIL ACEYTUNO
Artista musical
Alba Gil Aceytuno nació en Las Palmas de G.C. en 1997. Comenzó a tocar el saxofón a la edad de 9 años, creciendo en un entorno muy melómano. Se dedicó a la música clásica hasta los 18 años, graduándose con matrícula de honor en el grado profesional del Conservatorio de Las Palmas de G.C.
Se introduce en la música moderna y la improvisación por su cuenta creando la banda aún activa Zumurrud. Al poco tiempo se marcha a Holanda a estudiar el superior de Jazz en el Real Conservatorio de La Haya, graduándose en 2020.
Ha participado en diversos proyectos de diferentes estilos musicales como Los Hermanos Thioune, Tamara Baas, Amaguk, Don’t Cut the tree, la Gran Canaria Big Band o Lucy Woodward and the Rocketeers, grabando álbumes con algunos de ellos.
En 2021 presentó su proyecto personal ‘Aguayro’. Ha tocado en festivales como Canarias Jazz&Mas o North Sea jazz entre otros. Asi como en muchas salas canarias y nacionales.
Actualmente forma parte de la banda Rupatrupa, habiendo girado varias veces por España y Latinoamérica con ellos.
El último proyecto personal de Alba es Pleito: En este viaje, Alba se acompaña únicamente de su saxofón, su voz y diferentes efectos y loops. Con ello crea un universo que mezcla el trance de la respiración circular con letras fruto de la introspección y el puro pleito con todo. El repertorio reinventa también canciones del folklore canario, abrazando melodías y letras que nos unen con este territorio y su cultura.
LILI ANA RAMOS
Fotógrafa
Lilia Ana Ramos, (La Matanza de Acentejo) creció entre Tenerife y Valencia.
Es licenciada en Ciencias Políticas (Universitat de València), máster en Estudios Europeos (College of Europe) y Técnico Superior en Fotografía Artística (EASD). Actualmente cursa el posgrado en Gestión, Preservación y Difusión de Archivos Fotográficos (UAB).
Desde que volvió a su isla natal, coordinó durante 3 años el Photobook Club Canarias y fue parte de la organización del encuentro de fotografía y artes visuales Veintinueve Trece en Lanzarote entre 2020 y 2024.
En la actualidad combina su trabajo en bibliotecas y archivos con sus proyectos personales, los cuales giran en torno a las nociones de identidad y territorio, como su libro autoeditado Atlanticidad (2020), ‘Papa madre’ (2022), ‘This is Acentejo’ (2021-hoy) o ‘Carretera Vieja’, proyecto colectivo junto a otras 5 fotógrafas canarias (2022-hoy).